FALSA ESTUFA

     Esta bodega se reformó cambiando el suelo, pintando la pared con un fondo rústico, pero había un elemento en el medio de la estancia que  estropeaba todo el conjunto y era la tubería bajante del baño. Era una tubería de PVC de color gris y había que ocultarla como fuera. Se pensó en hacer un cajeado de madera a su alrededor como si fuera una viga, pero pensando se me ocurrió no esconderla, sino darle protagonismo pero disfrazándola un poco. Así que decidí transformarla en una estufa de hierro fundido. 

     Primero hice la estructura de lo que iba a ser la estufa con DM. Después le fui añadiendo detalles.

    

     A la tubería le pegué unas cuentas de un collar de plástico, para que simularan los remaches de las uniones del tiro de la estufa, la salida de humos.

     Después fui pegando cuerda de plástico haciendo los cuadrantes. Con DM fabriqué unas falsas puertas que pegué a la estructura. A las puertas les puse por detrás un cristal que ahumé con una vela para darle el efecto de que dentro hay fuego.

     Coloqué unos tiradores y unas patas de madera. La estructura tenía en la tapa superior la forma de la tubería de modo que al acercar la estufa a la pared la tubería parece que sale de la tapa. Para disimular esa unión utilicé un trozo de gomaespuma al que pegué también unas cuentas de collar.

    

     Con pasta de modelar realicé unos rosetones y con cuerda de plástico hice los recuadros.

     Una vez que ya estaba terminado pinté todo con pintura de efecto forja, es una pintura de color gris plomo que tiene un tacto áspero debido a una especie de arenilla que tiene la pintura. Por último para hacer el efecto de desgaste que tiene el metal cuando pasa el tiempo apliqué cera plateada a las aristas y las zonas que quedan más expuestas al roce.

     De esta forma la tubería queda escondida y guarda la estética de la estancia.

NUBE REALISTA

  

          Para dibujar esta nube, primero di una base de azul cyan y después hice un degradado con azul prusia.

Plantee el diseño de la nube y comencé con el aerógrafo en blanco para hacer el contorno de la nube y la sensación deshilachada. Con gris metí las sombras y con blanco volví a sacar los reflejos en las zonas donde incide el sol. Para terminar pinté unos rayos de sol y ya está terminada la nube, ahora a aplicarla  como fondo en algún dibujo.

EXPOCOMIC

     Del 9 al 12 de diciembre se celebra en el Pabellón de Cristal de la Casa de Campo EXPOCOMIC. La academia C10, en la que estoy aprendiendo aerografía, estará allí exponiendo trabajos de los alumnos e impartiendo talleres, masterclass, de todas las asignaturas que imparten y de forma gratuita. A partir de mañana se publicaran en la página de la academia los horarios de los talleres y las asignaturas, para los que os pueda interesar. Os adjunto los enlaces de Expocomic y de C10.  Nos vemos por allí.

http://www.expocomic.com/

http://www.academiac10.com/

MESA RECICLADA

     Esta mesa la encontramos en un vertedero, es increíble las cosas que puedes encontrar y arreglándolas un poco están como nuevas. Es una mesa de bambú, pero la encontramos totalmente pintada de verde botella. Al principio pensé quitarle la pintura con decapante pero la mesa no lo resistiría el bambú quedaba sin ningún brillo. Entonces se me ocurrió pintarla imitando su color original. Primero apliqué una imprimación y después una base de pintura satinada. Después hice varias veladuras al óleo para poco a poco ir consiguiendo sombras en los nudos del bambú. La veladura la hago con óleo, aceite de linaza y disolvente sin olor o esencia de trementina. Las veladuras al aceite tardan bastante en secarse y por eso nos favorece para poder trabajarlas tranquilamente. La parte de arriba de la mesa era un tablero también pintado y muy deteriorado. Pegué otro tablero encima para que fuera más consistente y lo pinté imitando las vetas de la madera.transparente e incoloro. Por último barnicé todo con un barniz  El resultado es una mesa de jardín muy resistente y que hemos utilizado mucho y lo más importante, gratis.

AUDREY HEPBURN

     Ya he terminado el dibujo, y eso que por poco lo rompo nada más empezar con el aerógrafo. Primero dibujé con aguadas todo el retrato. Una vez ya tenía todas las sombras y los detalles cogí mi aerógrafo y me puse a  sombrear un poco el pelo. Por ahora todo bien, pero me dio por meterme de lleno con la nariz, y ese fue mi error, me salio un manchón de color sepia. Estuve por tirar el dibujo en ese momento, tenía que haber pintado la nariz con pincel ya que era un tono muy suave, pero ya me había cargado el dibujo, o eso creía. 

     En vez de tirarlo lo indulté y le dí la posibilidad de que el sábado en clase mi profesor me enseñara, si era posible, como salvar el dibujo. Ya había visto como en otros casos conseguía disimular un fallo y al final el resultado era increíble. Primero intentamos borrar con el lápiz-goma. Se quitó un poco el color pero la pintura ya había penetrado bastante en el papel. Después usamos la goma eléctrica y por último un poco de cuchilla raspando la superficie. Al final se disimuló bastante, y después de volver a dibujar encima no se nota nada que haga pensar que antes había ahí una mancha. Eso es lo complicado del aerógrafo, si te equivocas no se puede borrar del todo.

     Después del aerógrafo utilicé de nuevo el pincel para los detalles y le dí unos brillos al collar y el pendiente.

HABITACIÓN CON "PIEL DE ELEFANTE"

 
    Esta habitación pertenece a una casa de campo que tienen mis padres en Guadalajara. La casa es vieja, y las habitaciones necesitaban un lavado de cara, así que nos dejaron que cada uno decoráramos la nuestra. A mi el gotelé no me gusta, así que tenía que encontrar un modo de dejar las paredes lisas. Decidimos quitar nosotros mismos el gotelé, así que mucha paciencia, mucho trabajo y mucho rascar, terminamos hartos. Como era de esperar las paredes no quedan perfectas, entre otras cosas porque el gotelé será feo, pero disimula todos los fallos, y al quitarlo quedaban al descubierto "panzas" en la pared. Un pintor le hubiera tendido una mano de aguaplast y listo, pero nosotros hasta ahí no llegamos. Por eso decidimos darle un acabado que disimulara todo aquello, y la opción fue la "piel de elefante". Es una mezcla de dos técnicas que usaba anteriormente, y un día investigando nuevos acabados y texturas surgió. Está hecho con una base de papel de seda y látex. En la pared frontal apliqué después cera y betún de judea y pulí con polvo de talco. El resultado es una textura suave que parece una piel arrugada y agrietada como la de los elefante. En las otras paredes no le di cera, sino una veladura al óleo muy suave.
     Para enmarcar y dar más protagonismo a la pared frontal, pusimos dos falsas vigas de madera a los lados. Las mesillas son dos recortes de madera con escuadras para que quedaran en el aire, y el cabecero un tablero de pino. La madera venía en pino natural, la teñí con anilina al agua y por último le dí cera.
     Para terminar dos lámparas de IKEA muy económicas y terminado. Trabajo lleva bastante, pero dinero gastamos poco, y de eso se trataba.

  

   Esto es un detalle de la textura de "piel de elefante".

     Se puede aplicar a cualquier superficie, a una pared, a un mueble, a una columna.... 

      Últimamente la estoy utilizando para hacer álbumes de fotos, como se ve en  la foto de abajo.

CAJA DE "MÚSICA"

      Esta caja fue un regalo de boda para unos amigos , Lali y Chus. La idea principal fue hacer una caja bonita y buscar un mecanismo de caja de música con la melodía de su canción favorita, que es "Pero a tu lado" de Los Secretos.

     Encontré muchas canciones pero esa imposible, así que se me ocurrió hacer esta otra "caja de música", así siempre estará su canción y la letra que era lo realmente importante para ellos por su significado.

CHAPLIN TERMINADO

     Ya he acabado mi "Gran dictador". Es una imagen de la película de Chaplin. Primero hice el dibujo con aguadas a pincel. después apliqué aerógrafo y finalicé con pincel. Lo nuevo en este dibujo con respecto a los anteriores es el cromado del micrófono. Al principio yo pensaba que para hacer cromados había que emplear pinturas metalizadas, pero es lo nuevo que he aprendido esta semana en la academia, los cromados se hacen con pinturas normales, lo importante es saber como refleja la luz en el objeto, los brillos, etc. Es increíble que con un juego de blancos y negros, unas líneas rectas y unos destellos se consiga este efecto. Estoy deseando hacer un robot o un coche donde poder hacer cromados a lo grande.

RESTAURACIÓN SILLA

        Esta silla tenía muchas capas de pintura que no dejaban ver una bonita madera. Mi primera opción era pintar la silla de nuevo y decaparla o aplicar una pátina, era la opción más rápida. Pero se trataba de una silla antigua y quería que conservase algo de su pasado, ya que el asiento lo iba a cambiar. Primero eliminé las capas de pintura con decapante y mucha lija. Después teñí la madera con anilina al agua. Utilicé cera del mismo color de la madera y la pulí con un trapo hasta conseguir que tuviera un tacto suave. Para acabar tapicé el asiento con una tela en color beige y rematé la tapicería con una pasamanería a juego. Al ser una silla no muy alta se iba a utilizar como descalzadora en un dormitorio por esa razón elegí este tapizado. Al final creo que aunque la opción que elegí era más laboriosa, el resultado mereció la pena.

ACADEMIA C10

Este es el enlace de la academia a la que voy desde septiembre para aprender aerografía. Las clases son de lo mejor, y no sólo dan aerografía, también dibujo profesional, manga, cómic, etc. Mi profesor, Carlos Diez, es todo un artista y como profesor buenísimo, se nota que le encanta lo que hace y te enseña todos los trucos. Os animo a los que esteis interesados a apuntaros.

http://www.academiac10.com/nuevos-e-impresionantes-trabajos-de-los-chicos-de-aerografia-en-academia-c10/

CAJA PINOCHO

     Esta es mi caja. Era un costurero de mi abuela cuando era pequeña. El dibujo es en papel y estaba muy sucio. Lo complicado era limpiar esta lámina de papel, ya que si se moja mucho se puede deshacer. Poco a poco con un algodón con jabón fue apareciendo la viveza del dibujo. Restauré la madera y por último apliqué el barniz de goma laca a muñequilla. 

CAJA CAOBA

  

     Esta caja es de mi prima Graci. Al principio era la menos atractiva de todas, ninguna la queríamos, y me tocó a mí, pero como mi prima me tiene un poco mimada me dio la que le tocó a ella y se quedó con esta que estaba con las bisagras rotas y sin ningún lustre. Le dije que yo se la restauraría. Lo sorprendente es que después resultó ser la mejor de todas. Al limpiarla y quitar los restos de barniz descubrí que era de madera de caoba, que es una madera muy apreciada y apenas se usa ya. Decidí decorarla con unas flores en tonos salmón y por último le dí un acabado a la cera bien pulida.

CAJA ROSAS

  

     Mi abuela Esperanza tenía unas cajas muy antiguas que siempre nos habían gustado a mis primas y a mi. Al fallecer mi abuela a cada nieta nos correspondió una caja, son cuatro cajas y he restaurado tres de ellas. Me llevaron muchas horas, pero el resultado mereció la pena y cada una estamos encantadas con nuestro "Tesoro".

     Esta caja pertenece a mi prima Olga. Realcé el dibujo que estaba muy desgastado. Reparé arañazos y el interior. Apliqué pan de oro en las flores de la parte frontal y el enmarcado del dibujo. Por último apliqué a muñequilla la goma laca, que es un barniz que se obtiene, por increíble que parezca, de los excrementos de la cochinilla disueltos en alcohol. Es un acabado muy delicado y laborioso. Lleva 40 capas de goma laca. El resultado es una superficie muy suave y brillante.

AUDREY HEPBURN

     Este es otro dibujo que he empezado. Primero he dibujado a lápiz y después he aplicado aguadas para definir los volúmenes. Me quedé sin pintura y tuve que dejarlo parado, así que ahora tengo este y el Chaplin a medio terminar, pero de esta semana no pasan.

THE BEATLES

     Este dibujo no tiene gran complejidad, pero me apetecía hacer algo rápido y divertido a lo que no tuviera que dedicar mucho tiempo. Está realizado en 3 horas, primero he dibujado a lápiz y he sacado las sombras principales con aguadas. Después he dibujado con el aerógrafo para terminar con unos toques a pincel. Las letras las he hecho aplicando una máscara: con un papel transparente adhesivo he cortado las letras, así al dar la pintura con el aerógrafo por encima, las letras quedaban sin pintar y al retirar la máscara queda como si hubiesen sido pintadas previamente.

SILUETAS

      La idea de hacer las siluetas surgió al buscar una opción para decorar las paredes de habitaciones infantiles. No todas las paredes son lisas, y al pintar sobre un gotelé los dibujos pierden calidad. Al colocar una silueta sobre el gotelé queda resuelto el problema. Al poder elegir el número de siluetas cada uno hace su propia composición y lo personaliza según los colores que prefiera. Si nos cambiamos de casa despegamos las siluetas y se pueden volver a utilizar. Por otro lado, el coste es más económico. La pintura mural tiene otras cualidades, puedes poner muchos más detalles, fondos, dibujos más complejos. Las siluetas son de DM de un espesor de 0,3 mm. y se fijan a la pared con un adhesivo de doble cara. 

HABITACIÓN HÉCTOR

     Esta habitación la empapelaron con un zócalo de papel a rayas. Colocaron una moldura que les pinté del mismo color que las rayas. Lo del color de estas rayas por casi nos vuelve locos. Yo creía que el color topo era un gris con un toque de marrón, como su propio nombre indica como el color de los topos. Pero en VTV a ese papel lo llamaban color topo, sinceramente, a mi me parecía gris. Yo no sé si fue el tanto mirarlo o la luz según la hora del día, que al final hasta se parecía al color topo que yo conocía. En cuanto a la elección del dibujo fueron los padres los que me indicaron que querían este conejito. Como a ellos les gustaba mucho viajar les plantee la idea del coche con las maletas con pegatinas de lugares donde ellos habían viajado y en la otra pared un mapamundi muy básico porque se trata de la habitación de un bebé, con un conejito con su mochila porque también son unos amantes de la montaña. Les pareció bien y me dieron plena libertad. Esta es la habitación de mi sobrino Héctor, la pinté con mucho cariño cuando él aún no había nacido y quería que tuviera un regalo especial de sus tíos cuando llegara a casa.

HABITACIÓN INFANTIL

     

     Esta habitación la realicé hace tiempo. Emplee pintura acrílica. El árbol ocupaba toda la pared principal y una esquina y se extendía hacia el techo, en la zona que estaba encima de la cuna. Como en muchos de mis dibujos aparece mi ratón, pero en esta ocasión cambió su color de ropa habitual por el que prefirió el cliente. Para el contorno de las mariposas y el interior del farolillo emplee pintura fluorescente. De día no se apreciaba nada particular, pero de noche la pared quedaba iluminada por las mariposas y el farolillo. Perdón por la calidad de las imágenes pero es que no son fotos digitales.

HABITACIÓN DANIELA

     En las habitaciones infantiles me gusta pintar dibujos únicos, que tengan que ver con los gustos del niño o de los padres en el caso de los bebes. Así se consigue una habitación personalizada. Esta es la habitación de mi hija, y para nosotros los ratones tienen un significado especial y siempre los he dibujado ya que son un diseño mío. En la pared de la luna, las ratoncitas simbolizan a la mamá con la hija y la estela de estrellas caía en la cabecera de la cuna. En la pared opuesta dibujé un avión con la ratoncita y el ratón papá. Los dibujos están hechos con pintura acrílica, las rayas del zócalo también las pinté y para separar las dos zonas coloqué una moldura de 2 cm. que laqué del color de los muebles.

CHAPLIN

     Este es el dibujo con el que ando ahora liada. Es una imagen de la película "El gran dictador". La cara está aún inacabada, sólo está con aguadas a pincel. Este dibujo ya no es a mano alzada con aerógafo, aquí ya hay trabajo de lápiz previo, y después aerógrafo.

ORCO ACABADO

ORCO

  
     Un orco a mano alzada y después pincel para el detalle.

CALAVERA CON DRAGÓN

     Esta calavera es también a mano alzada. Cuando iba a 2º de BUP mi amigo Luis M. se sentaba a mi lado y estaba todo el rato diciéndome que le pintase unas calaveras. "La de física" me pilló la hoja llena de calaveras y una caricatura de ella con una calavera por cabeza, me mandó que mis padres firmaran mi obra de arte y aunque pensaba que me iba a caer una bronca tremenda no recuerdo que se enfadaran, les debió gustar. Estoy por llevarles esta para que la firmen.

FRANKENSTEIN

Estos son los pasos de mi Frankenstein. Primero a mano alzada de lo general al detalle, después con un lápiz-goma saco las luces pricipales. Sigo con pincel en blanco sacando puntos de luz y volúmenes. Defino las zonas oscuras con sepia y negro hasta que se consigue ese efecto velado.

ELFO DOMÉSTICO DE HARRY POTTER 4 HORAS

Este fue mi segundo dibujo, lo hice en casa a mano alzada y aún está inacabado. Le falta sacar unas luces y aclarar un poco el dibujo. Era un dibujo de prácticas, pero algún día lo retomaré para sacarle más partido.

1ER TRABAJO AEROGRAFIA, YODA EN TRES HORAS

Este es mi primer trabajo de aerografía en la escuela de aerografía C10. Es un dibujo hecho a mano alzada sin lápiz previo.